A parte final da biografia mostrará os últimos anos de Marc Bolan junto com o T. Rex até sua trágica morte e a conseqüente transformação em mito. Mesmo após o furacão vivido nos primeiros anos da década de 70 quando, Marc conseguiu manter o alto nível de seus trabalhos e mostrou porque é até hoje um dos grandes nomes de todos os tempos.

Bolan e Bowie sempre tiveram uma relação de amor e ódio. Quando Marc o convidou para as gravações do que viria a ser o LP The Slider, Bowie estava começando a ficar grande demais, pois dava os retaques finais em seu grande e mais importante personagem, Ziggy Stardust.

E Bowie admirava Bolan, tanto que escreveu "Lady Stardust" inspirada em seu amigo/rival. E também convidou Marc para participar da faixa "The Prettiest Star", do disco seguinte, Aladdin Sane. Marc compareceu ao lado de sua esposa June, mas visivelmente irritado, a ponto de se recusar a ouvir os pedidos de David. Após gravar sua parte os dois partiram sem, ao menos, dar um tchau. Magoado com a atitude de Marc, Bowie não utilizou a guitarra tocada por Bolan, substituída por Mick Ronson. Marc se sentia intimidado com o sucesso de Ziggy Stardust e o acusava de ser uma mera cópia sua, algo que David não negava totalmente.

O disco rendeu alguma polêmica na foto da capa, já que alguns juram que foi tirada pelo ex-baterista dos Beatles, embora seja, ao que parece, de Tony Visconti. A foto da capa mostrava o chapéu que Marc tinha usado para fazer o filme Born to Boogie.

Em janeiro de 1972 é lançado o primeiro single da nova fase, com as canções "Telegram Sam" e "Cadilac". A canção chegou a ganhar uma curiosa cover do Bauhaus nos anos 80.

Alheio a tudo isso, em junho de 1972, The Slider saiu com elogios e boas vendagens, já que vendeu mais de 100 mil cópias em meros quatro dias.

O disco teve alguns grandes sucessos, como "Metal Guru", quarto compacto do T. Rex a chegar ao topo das paradas britânicas.

Em setembro foi lançado o segundo single, "Children of the Revolution", que ficou em segundo lugar nas paradas, resultado que frustrou Bolan, que sonhava com um quinto número 1.

No mesmo mês, o T. Rex iniciou nova excursão pela América. O grupo ainda fez alguns shows na Austrália e no Japão, em novembro, e em dezembro, o grupo fechou o giro com dois shows absolutamente lotados na Inglaterra, em Edmonton e Brixton.

Marc começou o ano de 1973 como convidado do programa televisivo da cantora britânica Cilla Black. Em março de 1973 é a vez de novo single, "20th Century Boy" e duas semanas depois é lançado um novo LP, Tanx. O disco foi gravado na França e na Dinamarca e mostrava um Marc de cara fechada e com uma miniatura de um tanque de guerra entre suas pernas. O disco ficaria marcado como o começo do declínio do grupo e em uma das canções - "Shock Rock" - ele ataca o glam rock, movimento no qual ele foi o marco zero. Foi também o primeiro disco que não rendeu nenhum single, já que Bolan desejava se distanciar da imagem de pop star.

Em junho daquele ano um novo single é lançado - "The Grover" - mas chegou apenas ao quarto posto da parada, apesar de ter vendido 100 mil cópias apenas no primeiro dia de lançamento. O T. Rex, aliás, tinha conseguido números impressionantes nos últimos dois anos com quase 40 milhões de cópias vendidas, com quatro canções em primeiro lugar na parada britânica, três em segundo lugar e duas em terceiro. Marc era o deus que tanto sonhava desde menino.

Para a nova excursão americana, Marc resolveu diversificar e convidou o guitarrista Jack Green e mais três cantoras, sendo um delas Gloria Jones, filha de um pastor norte-americano e que seria responsável pelo fim do casamento de Marc com June. No final do ano, o baterista Bill Legend deixa a banda, criando um vácuo que jamais seria preenchido.

Em 1974 Marc recomeça nova excursão britânica, com dois saxofonistas na nova banda e dois bateristas - Davey Lutton e Paul Fenton.

Marc começa a dar sinais de irritação com as primeiras críticas e o novo disco Zinc Alloy and the Hidden Riders of Tomorrow or a Creamed Cage in August saiu, pela primeira vez, sem o nome T. Rex na capa.

A primeira capa, aliás, sequer tinha uma foto de Marc e foi retirada rapidamente de circulação após a gravadora convencer Marc a editar outra.

As críticas começaram a pipocar cada vez e alguns disseram que o nome era uma mera cópia do maior sucesso de Bowie, The Fall and Rise of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars.

As críticas começaram a minar a confiança de Bolan e Marc começou a passar o maior tempo do ano fora da Inglaterra, além de começar a usar cocaína e a beber compulsivamente e Marc começou a engordar visivelmente.

Marc e Bowie se encontraram novamente, quando David pediu ajuda ao seu amigo para ouvir alguns músicos que queria incluir na turnê promocional de Diamond Dogs. Marc topou e acabou "roubando" o tecladista Dino Dines para sua banda. Dines havia tocado com os Beach Boys nos anos 60. E Marc sentiria outra enorme perda, ao ver a parceria com Tony Visconti terminar após seis anos, por "diferenças musicais".

O ano de 1974 é o começo da decadência e pela primeira vez um single do T. Rex fracassa nas paradas - "Light of Love". Nessa época, Marc vivia em Bervely Hills para evitar o alto imposto no Reino Unido. Em junho sai o novo disco, Zip Gun, um sonoro fracasso.

Para piorar, Marc e June se separam no final do ano, já que sua esposa não conseguia mais fingir que não se importava com o caso de seu marido com Gloria.

O grupo entraria em 1975 praticamente esquecido com baixa popularidade e vendo Marc com inúmeros problemas pessoais e após beber em demasia durante uma semana, acabou desmaiando, entrando em coma e escapando da morte por pouco. Os médicos recomendaram um longo período de descanso. Gordo, sem dormir, bebendo em excesso e consumindo muita cocaína, Marc resolveu tomar uma decisão radical e voltar ao Reino Unido, apesar dos altos impostos que o tinham afugentado. Outro motivo para retornar era a notícia de que Gloria estava grávida: "quero ser uma pessoa sã agora porque pretendo ficar ainda muito tempo por aí."

Marc começou a bolar um novo disco conseguindo um sucesso razoável com o single New York City/Chrome Sitar, chegando ao 15º posto nas paradas britânicas. Um outro incidente reafirmaria sua confiança: Marc seria entrevistado por Telly Savalas em um programa televisivo e Marc roubou o show ao fazer mais perguntas ao entrevistador do que vice-versa. Com isso, a Thames Television lhe ofereceu um programa próprio, onde ele entrevistaria Angie Bowie, Keith Moon, John Mayall e Stan Lee.

Em 1976 o grupo volta com um novo disco, Futuristic Dragon. O disco não foi muito bem visto, até porque Marc estava muito ocupado em produzir o disco-solo de Gloria Jones, agora sua esposa e mãe de seu filho, Rolan Seymour Bolan.

Apesar do pouco sucesso comercial, Marc viu uma nova geração aparecer no Reino Unido, os punks e se intitulou o pai de todos eles. Animado, Marc fez um tratamento para largar a bebida e perder os quilos adquiridos na América.

Após ajudar a esposa com o single To Know Him Is To Love Him/City Port, lançado em janeiro de 1977, lança no mês seguinte o álbum Dandy in the Underworld, considerado o melhor disco desde The Slider. O disco rendeu boas críticas e Marc conseguira o que parecia impossível: dar a volta por cima.

Assim, o canal de TV Granada resolveu fazer seis programas intitulados apenas "Marc", onde ele tocaria com os novos artistas como o Generation X, de Billy Idol e o Boomtown Rats, de Bob Geldof. Mas nenhum deles foi mais importante que o último show: nada menos que seu velho amigo e rival David Bowie.

Os dois até tinham escrito uma canção juntos para o dia, mas acabaram não tocando. Os dois acabaram jantando juntos, no Soho, e depois foram ao novo estúdio de Tony Visconti, mas Marc não encontrou seu velho parceiro. Marc prometeu que um dia gravaria lá, promessa jamais cumprida, pois três dias depois, em 16 de setembro, Gloria - que nunca aprendera a dirigir - perdeu a direção do carro, saiu da estrada e bateu em uma árvore. Marc teve morte instantânea, semanas antes de completar 30 anos.

Seu corpo foi enterrado no Golder's Green Crematorium de Londres e contou com a presença de vários artistas, incluindo Bowie, que chorou muito.